관현악곡
서곡, 교향시, 모음곡처럼 교향곡 밖의 관현악 명곡을 다룹니다. 짧은 곡에도 긴 사연이 있습니다.
-
그리그 – 페르 귄트 모음곡 1번 Op.46
억지로 쓴 음악이 세상에서 가장 사랑받는 역설
1874년 여름, 그리그는 입센의 편지를 받고 친구에게 이렇게 썼습니다. 이 희곡은 너무 다루기 어렵다. 도무지 가능한 일인지 모르겠다. 몇 달 동안 아무것도 쓰지 못했죠. 결국 마지못해 시작했지만, 완성하고 나서도 초연을 본 그는 만족하지 못했습니다.
-
베버 – 마탄의 사수 서곡
악마가 만든 총알과 9분짜리 예고편
1821년 베를린 초연. 악당, 흔들리는 주인공, 사랑의 승리를 9분에 압축한 서곡. 감7화음으로 악마를 소환하는 방식은 바그너가 그대로 차용했습니다. 베버는 이 서곡을 완성하고 5년 만에 세상을 떠났습니다.
-
쇼스타코비치 – 재즈 모음곡 2번 — 왈츠
잘못된 이름표를 달고 세계를 정복한 왈츠
색소폰이 그려내는 관능적인 우수, 그 3분 30초에 담긴 사연. 큐브릭과 앙드레 류가 사랑한 쇼스타코비치 왈츠 2번의 진짜 정체와 여덟 악장을 차근차근 안내합니다.
-
라벨 – 어미 거위 모음곡
피아노 네 손에서 관현악, 발레까지 — 세 번 다시 태어난 동화
여섯 살 아이도 칠 수 있도록 쉽게 쓴 다섯 편의 동화입니다. 그런데 어른의 귀로 들으면 잠든 공주와 길 잃은 아이의 음악 아래에서 전혀 다른 이야기가 올라옵니다. 피아노 연탄곡에서 관현악으로, 다시 발레로 세 번 다시 태어난 라벨의 어미 거위 모음곡을 악장별로 안내합니다.
-
차이콥스키 – 1812년 서곡 E♭장조, Op.49
작곡가가 스스로 쓰레기라 불렀지만 세계에서 가장 유명해진 서곡
차이콥스키는 이 곡을 싫어했습니다. 편지에 직접 남긴 말이거든요. “따뜻함도 사랑도 없이 썼다. 예술적 가치가 없다.” 1880년 6주 만에 완성한 기념 행사용 의무감의 산물이었죠. 그런데 140년 뒤 이 곡은 그의 작품 중 가장 많이 연주되는 서곡이 됐습니다. 러시아에서 70년간 금지됐던 러시아 애국 음악이 미국 독립기념일의 상징이 된 아이러니까지.
-
라흐마니노프 – 교향적 무곡 Op.45
호로비츠와 단둘이 두 대의 피아노로 친, 작곡가 최후의 악보
라흐마니노프가 완성한 마지막 작품 교향적 무곡 Op.45. 알토 색소폰 솔로, Dies Irae와 부활 선율의 충돌, 악보에 손으로 적은 ‘할렐루야’까지 — 작곡 배경·악장 해설·추천 녹음을 한눈에.
-
바버 – 현을 위한 아다지오 Op.11
대통령이 죽던 날 전국이 틀었던 7분
장례식에서도 울리고 클럽에서도 울리는 7분. 스물여섯 청년이 오스트리아 호숫가에서 쓴 현악 4중주 한 악장이 어쩌다 미국의 비공식 장송곡이 됐는지, 토스카니니가 악보를 통째로 외워버린 사연부터 플래툰·트랜스 리믹스까지 — 바버 현을 위한 아다지오의 모든 것.
-
라벨 볼레로 — 작곡가가 “음악이 없다”고 한 음악
같은 선율, 매번 다른 악기 — 음색만으로 쌓아올린 15분
같은 리듬이 169번 반복됩니다. 선율은 딱 두 개뿐이고, 조성은 마지막 8마디 전까지 꿈쩍하지 않습니다. 라벨 스스로 ‘음악이 없는 곡’이라 불렀죠. 1928년 파리 초연, 작은북의 건조한 리듬 위로 플루트 하나가 올라타자 관객은 고개를 갸우뚱했고, 15분 뒤 전체 오케스트라가 폭발하자 객석에서 비명이 터졌습니다.
-
림스키코르사코프 – 세헤라자데, Op.35
군함에서 본 파도가 45분의 관현악이 됐다
림스키코르사코프 《세헤라자데》 Op.35 감상 가이드. 술탄과 세헤라자데 두 테마가 네 악장을 어떻게 엮는지, 바이올린 독주가 이야기꾼이 되는 방식, 비첨·라이너·콘드라신 명반까지 악장별로 정리했습니다. 해군 장교가 건넌 바다가 45분의 관현악이 된 사연과 함께.
